PRINTMAKING STUDIO & SPACE FOR THE ARTS

Giulia Del Mastio

Giulia Del Mastio, dopo aver conseguito il Diploma artistico presso l’Istituto d’Arte di Siena (sezione Architettura), ha ottenuto la laurea in Scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Firenze, nella quale ha poi svolto il ruolo di assistente alla cattedra del Professore Mattioli nell’anno accademico 2009/2010. Negli anni successivi lavora in teatro come scenografa, un’occupazione che abbandonerà per far spazio alla sua passione, l’illustrazione, in cui ha modo di farsi valere. Vincitrice della III Biennale d’Illustrazione R. Ventura, dei Critici Inerba, del Concorso di Illustrazione Pictor, de Il Mondo di Rodari, indetto dal Centro d’Arte Contemporanea Oltello Cirri, approfondisce continuamente e autonomamente lo studio dell’illustrazione grafica, fino a sviluppare il proprio stile personale. Allo stesso tempo frequenta anche diversi corsi di perfezionamento, fra i quali quelli di illustrazione a Sarmède, workshop di incisione della scuola Il Bisonte e workshop d’illustrazione tenuto da Rebecca Dautremer. Oggi lavora come illustratrice e pittrice freelance. Collabora con aziende, utilizzando l’illustrazione nell’ambito della pubblicità e della grafica. Molte sono le commissioni pittoriche per privati e, dal 2017, è rappresentata da My Picture Gallery per la produzione di stampe artistiche in edizione limitata. Attualmente è impegnata in alcuni progetti personali e sta preparando una nuova serie di tavole sul Circo.

Encarnation Cepedal

Encarnacion Cepedal è un'artista che esplora da anni le possibilità espressive offerte dalla carta fatta a mano. E' attualmente docente presso la facoltà di Belle Arti, Università dei Paesi Baschi di Bilbao. Laureata all'Accademia di Belle Arti ha conseguito in seguito una specializzazione in pittura e tecniche grafiche e un dottorato sulla litografia. Ha partecipato in qualità di assistente a corsi sulle tecniche grafiche, lavorazione di carta tradizionale, punzatura a rilievo e xilografia con tinte all'acqua, a Urbino, in Messico e Giappone. Ha inoltre insegnato nella facoltà di arti plastiche all'Università di Las Americas Puebla in Messico e ha condotto per tre anni laboratori sulla lavorazione della carta e rilegatura in Guatemala per un progetto di cooperazione e sviluppo, e un seminario sulla sperimentazione plastica a New York presso l'istituto Cervantes.  Numerose le sue esposizioni in varie città spagnole, Bilbao, Santander, Pamplona, Madrid.

Pere Pons

Nasce ad Alaior, Minorca (Spagna) nel 1949 è un artista appassionato della ricerca di nuove tecniche e materiali che riesce a contaminare con la poesia, come se il suo lavoro fosse un grande poema figurativo. Ha realizzato circa 40 mostre individuali di pittura, disegno e incisione e ha partecipato a un gran numero di mostre collettive in ​​vari paesi. Dal 1984 vive tra Granada e Minorca, alternando l'insegnamento con la ricerca e la creazione artistica. Nel 1992 ha fondato, con Ángel Ramazzi, il Laboratorio Xalubinia, dedicato all'incisione, e un anno dopo ha pubblicato una nuova procedura per ottenere l'incisione a tutto colore mediante una singola piastra di ferro. È stato premiato a Parigi (Francia), Belgrado (Serbia) e Qingdao (Cina). Ha tenuto corsi di incisione a Oviedo, Saragozza, Granada, Baleari (Spagna) e Firenze (Italia). Oltre alla sua vasta opera pittorica ha realizzato numerose edizioni di incisioni, da solo o in collaborazione con altri artisti e intellettuali. Quattro di questi lavori sono stati sponsorizzati dall'UNESCO. Due dei quali direttamente dall'Ufficio del Direttore Generale. Presentati a Parigi, il primo nel 1995 in occasione della celebrazione del cinquantesimo anniversario della nascita dell'organizzazione internazionale, il secondo nel 1999 per la proclamazione del 2000 come Anno Internazionale della Cultura della Pace. Le sue opere sono raccolte in musei di tutto il mondo. Attualmente vive a Minorca, dove è Presidente Onorario dell'Associazione Xalubinia Menorca che gestisce il Centro Internazionale per l'Arte e l'Incisione di Minorca.

Nelle Trame dell'Armadillo

Esposizione di incisioni nel comune di Bagnacavallo (Ravenna) in collaborazione con l'associazione culturale BIART e l'associazione nazionale famiglie caduti e dispersi in guerra. Il progetto “Bagnacavallo, il paese del fare”, promosso dalla scuola comunale Bartolomeo Ramenghi è nato con l'obiettivo di trasmettere e condividere esperienze artistiche acquisite in anni di ricerche e sperimentazioni.

Le opere in mostra dei due Maestri fondatori e di ventitré artisti dell'Armadillo atelier sono state esposte presso il Sacrario dei Caduti.

Curatrice del progetto Liliana Santandrea.